FILAF 2018
FILAF 2018
FILAF 2017
FILAF 2017
FILAF 2016
FILAF 2016
FILAF 2015
FILAF 2015
FILAF 2014
FILAF 2014
Hors les Murs
Chaque été, le FILAF organise une grande exposition.
Michel Houellebecq, David Lynch, Pierre et Gilles sont autant d'artistes qui ont été présentés ces dernières années.
FILAF 2013
Pierre et Gilles
Le Génie du Christianisme
Couvent des Minimes, Perpignan
été 2018
Cette exposition vise à présenter une série d’œuvres anciennes et inédites ayant le sacré religieux pour point commun. Se développe ainsi une imagerie pieuse mais prise au filet des poses marquées et des couleurs ultra saturées de Pierre et Gilles. La chapelle désacralisée, dont les fresques murales sont masquées en attente d’une restauration, retrouve ainsi sa vocation mystique le temps de l’exposition du duo français. Loin d’être une provocation, l’exposition montre ainsi que l’imagerie religieuse de Pierre et Gilles perçue à travers une douzaine de grands formats s’inscrit parfaitement dans un cadre traditionnel et renvoie clairement à la sensualité déjà présente dans les peintures de la renaissance.
Souvenir (Isabelle Huppert), Pierre et Gilles, 2016, photographie imprimée par jet d’encre sur toile et peinte, 119 x 167 cm.
Courtesy des artistes et de la Galerie Templon, Paris - Brussels.
Hors les Murs
Chaque été, le FILAF organise une grande exposition.
Michel Houellebecq, David Lynch, Pierre et Gilles sont autant d'artistes qui ont été présentés ces dernières années.
Pierre et Gilles
Le Génie du Christianisme
Couvent des Minimes, Perpignan
été 2018
Cette exposition vise à présenter une série d’œuvres anciennes et inédites ayant le sacré religieux pour point commun. Se développe ainsi une imagerie pieuse mais prise au filet des poses marquées et des couleurs ultra saturées de Pierre et Gilles. La chapelle désacralisée, dont les fresques murales sont masquées en attente d’une restauration, retrouve ainsi sa vocation mystique le temps de l’exposition du duo français. Loin d’être une provocation, l’exposition montre ainsi que l’imagerie religieuse de Pierre et Gilles perçue à travers une douzaine de grands formats s’inscrit parfaitement dans un cadre traditionnel et renvoie clairement à la sensualité déjà présente dans les peintures de la renaissance.
FILAF 2013
Souvenir (Isabelle Huppert), Pierre et Gilles, 2016, photographie imprimée par jet d’encre sur toile et peinte, 119 x 167 cm.
Courtesy des artistes et de la Galerie Templon, Paris - Brussels.
Une exposition en coproduction avec la Ville de Perpignan.
Commissariat Numa Hambursin.
David Lynch
Works on Paper
Chapelle du Tiers Ordre, Perpignan
été 2017
David Lynch, connu pour ses films et séries, se pense avant tout comme un artiste, un peintre surtout. Son œuvre gravé est né de la rencontre avec les mythiques ateliers ITEM à Paris. Lynch y produit des séries d’œuvres complexes, obscures et mystiques, à l’image de son univers. Ses dessins ont été exposés pour la première fois à la Fondation Cartier en 2007. Ici c’est son œuvre gravé qui est mis en lumière à travers vingt-cinq lithographies récentes. Formes abstraites, symboles, énoncés mystérieux construisent en filigrane une narration où l’inquiétude se mêle à l’ironie.
Cette exposition de David Lynch est accompagnée d’un texte inédit de Mark Alizart.
Une exposition en coproduction avec la Ville de Perpignan.
Commissariat Numa Hambursin.
David Lynch
Works on Paper
Chapelle du Tiers Ordre, Perpignan
été 2017
David Lynch, connu pour ses films et séries, se pense avant tout comme un artiste, un peintre surtout. Son œuvre gravé est né de la rencontre avec les mythiques ateliers ITEM à Paris. Lynch y produit des séries d’œuvres complexes, obscures et mystiques, à l’image de son univers. Ses dessins ont été exposés pour la première fois à la Fondation Cartier en 2007. Ici c’est son œuvre gravé qui est mis en lumière à travers vingt-cinq lithographies récentes. Formes abstraites, symboles, énoncés mystérieux construisent en filigrane une narration où l’inquiétude se mêle à l’ironie.
Cette exposition de David Lynch est accompagnée d’un texte inédit de Mark Alizart.
1st edition - 2011
International Art Book and Film Festival
Program
Download the complete program here
Prize list
African art book award and
Great Prize of the jury 2011
African Lace - A History of Trade,
Creativity and Fashion in Nigeria
Nath Mayo Adedirant and Barbara
Plankensteiner, Snoeck, Austria, 2010
Book award for the Architecture category
CCCP - Cosmic Communist
Constructions Photographed
Frédéric Chaubin, Taschen, Germany/France 2011
Book award for the Modern art category
Gérard Gasiorowski - Recommencer,
commencer de nouveau la peinture
collective, Hajte Cantz, France / Germany, 2010
Book's award for the Contemporary art
Bernard Dufour
Fabrice Hergott. Éditions de la Différence, France, 2010
Book's award for the Fine Arts category
Jacob Van Loo, 1614 - 1670
David Mandrella, Arthena, France, 2011
Book's award about an art collection
Art and Activism: Projects of John
and Dominique de Menil
Laureen Schipsi and Josef Helfenstein,
Éditions Laureen Schipsi & Josef Helfenstein /
The Menil Collection, United States, 2010
Book's award for the 19th-century art book
Jean-Léon Gerôme
Laurence des Cars, Édouard Papet and
Dominique de Font-Réaulx, Skira /
Flammarion, United States / France, 2010
Book's award for the photography category
Fénautrigues
Jean-Luc Moulène and Marc Touitou,
éditions de La Table Ronde, France, 2010
Book's award for the cinema category
Opération Dragon de Robert Clouse
Bernard Benoliel, Yellow Now, Belgium, 2010
Book's award for the youth category
Animaux à mimer
Alexandre Rodtchenko and Serguei Mikhaïlovitch
Tretiakov, Memo, Russia/ France, 2010
Book's Award for the design category
Campana Brothers, Complete Works (So Far)
collective, Rizzoli / Albion, United States. 2010
Prize of honour
Jean-Paul Boucheny
Guests of Honour
Yves Michaud
In Perpignan to lead a conference about cooking as an art, he is an art specialist, critic, and theorist. He is the author, among others, of books of references, translated in several languages, such as Critères esthétiques et jugement de goût ou L'art à l'état gazeux.
Ferran Adria
He began to be interested in cooking in 1980 while he worked as a diver in a hostel in Ibiza. After a formation based on Catalan cooking, he became one of the proponents of molecular cooking by keeping the flavors of traditional cooking. Today considered one of the best Chefs in the world, he is the famous chef of the restaurant El Bulli at Montjoi (Costa Brava, Espagne).
© Grégoire Eloy
Werner Hofman
He was one of the last representatives of the Art School of Vienne. From 1962 to 1969, he leads the Museum of the 20th Century in Vienne and then became the honorary director of the Kunsthalle of Hambourg from 1969 to 1990.
© Grégoire Eloy
Jean-Paul Boucheny
He produces the TV show L'Art et la Manière which offers a panorama of contemporary creations, under the form of 26 minutes documentaries which do the portraits of contemporary artists, whether they are visual artists, architects, painters, photographs or designers.
© Grégoire Eloy
Matali Crasset
Industrial designer by formation, she questions in her work the evidence of the codes that govern our daily life in order to better free ourselves from them and experiment. She also develops new typologies articulated around principles such as modularity, appropriation, flexibility, and network. She collaborates with eclectic universes, going from artisanal to electronic music, from the textile industry to Fairtrade.
© Grégoire Eloy